Как нарисовать простой пейзаж акварелью. Рисунки акварелью пейзаж для начинающих
Урок как нарисовать простой пейзаж акварелью поэтапно
Для работы будем использовать кобальт синий, перманент зеленый или изумрудную-зеленую, сиену натуральную.
Готовим карандашный рисунок. Начните с линии горизонта. Нарисуйте два холма, деревья и кусты. Не делайте слишком сложный рисунок.
Аккуратно залейте небо синей краской. Также нужно залить и самый дальний холм. Сначала намочите всю необходимую часть с помощью кисти. А затем аккуратно и постепенно добавляйте цвет. Наносите краску горизонтальными мазками, начиная сверху, а затем понемногу их размывайте.
Средний холм залейте коричневой краской, а ближний сделайте с переходом от зеленого к коричневому цвету. Рекомендую для каждого элемента применять отдельную технику. Так, средний холм лучше заливать разведенной и подготовленной на палитре краской, а ближний лучше писать по сырому, то есть изначально намочить эту часть чистой мокрой кистью и только потом наносить краску. Дайте краске немного растечься и произвольно смешаться.
Заливаем дерево и кусты зеленым. Те, что находятся ближе к нам, будут более насыщенными по цвету, а те, что ближе к горизонту, наоборот, более бледными и прозрачными. Не бойтесь, если краска зальется неравномерно, это будет даже более живописно.
.Усиливаем передний план за счет коричневого цвета. От яркого и активного коричневого сделайте плавный переход к зеленому. Дайте цветам немного смешаться. При необходимости можете добавить несколько капель чистой воды, просто капните кистью – и краска произвольно растечется и перемешается. А затем плавно уведите цвет к полупрозрачному зеленому. Самый дальний холм, тот, который находится у линии горизонта, делаем немного ярче с помощью зеленого. Предварительно разведите на палитре зеленый до очень прозрачного оттенка, а затем фрагмент нужно пролессировать. Справка: Техника нанесения одного цвета поверх другого, предварительно высушенного, называется лессировкой. Все мазки должны быть обязательно прозрачными, чтобы было видно все, что находится ниже.
Немного прорабатываем и усиливаем по цвету деревья и кусты. Не забывайте, что дерево, которое ближе к нам, будет более насыщенным по цвету. А также ориентируйтесь еще и на освещение. Свет слева и невысоко, предположим, что это вторая половина дня или ближе к вечеру. Соответственно, противоположную сторону от света делаем теневой, а значит, затемняем правую сторону дерева и кустов. Для этого смешайте на палитре зеленый с коричневым и зеленый с синим. Слегка коснитесь зеленовато-синим оттенком самых дальних кустиков.
Передний план сделайте более четким и ярким за счет коричневой краски. Также добавьте коричневый и на средний холм, затемните пространство вокруг куста и ближе к переднему плану. Таким образом у нас получается визуальный объем. Добавьте еще немного зеленого цвета около дерева, это тоже придаст живописности и объема.
Итак, последний штрих – тени. Тени в этом пейзаже легкие, полупрозрачные и длинные. Тени вытянутые, потому что солнце уже низко. Тень дерева начинайте рисовать от основания дерева, словно они растут из одной точки, словно это отражение, но более вытянутое. Для теней используйте синюю краску. Тень должна быть холодной. Также синим немного коснитесь и теневой части кроны дерева и кустов. Направление тени у всех объектов должно совпадать, но отличаться по насыщенности: у более дальних объектов тени более прозрачные.
Источник: Базовый курс;
Автор: Валерио Либралато
Метки: пейзаж
Понравился урок? Поделись с друзьями в соц сетях!
linteum.ru
Как нарисовать пейзаж поэтапно?
imhomir.com
Урок № 15 Пейзаж акварелью. Гроза над полем.
Урок № 15. Пейзаж акварелью. Гроза над полем.
Продолжаем наши уроки живописи при художественной галерее Art-planets. В этом уроке мы научимся рисовать грозу. Будем передавать состояние природы при помощи акварельных красок.
Поэтапное рисование поможет начинающему художнику изучить искусство живописи, чтобы потом создавать свои собственные картины.
Сегодня мы нарисуем очень интересный пейзаж. Будем работать над контрастными цветами на альбомном листе бумаги. У нас получится светлое поле и темная грозовая туча над ним.
Для этого урока я выбрала вот эту фотографию.
Сложность нашего рисунка заключается в том, что делая карандашный набросок, нам придется все детали нарисовать сразу, иначе картина акварелью просто не получится.
Поэтому внимательно смотрим на фотографию и начинаем карандашом рисовать линии холмов, деревья вдалеке, лес на заднем плане и столбы. Столбы должны быть нарисованы по линейке, соблюдая перспективу.
Дальний столб – самый маленький, он находится зрительно ниже остальных. Ближний к нам столб, который стоит за кустами, должен получиться самым высоким.
Когда вы будете рисовать столбы, можно сильно нажимать на карандаш, потому что эти линии нам пригодятся, они будут хорошо выделяться на фоне акварельных красок, и столбы не потеряются на нашем рисунке.
Начнем окрашивать самые светлые места, постепенно переходя к более темным. Работаем тонкой кисточкой. А вот небо с грозовой тучей мы пока оставим так, как есть – просто белый лист.
Поэтапное рисование помогает правильно накладывать краски, особенно при работе с акварелью.
Разными оттенками желтой краски рисуем участки поля на холмах и отдельные деревья, стоящие на горизонте. Карандашные линии нам помогут точно определить, где расположены отдельные холмы.
Особо внимательно надо рисовать около столбов. Они светлые, поэтому вертикальные линии не закрашивайте. Если вдруг рука дернулась, и краска попала на столб, просто оставьте все, как есть. А потом сами поменяете цвет столбов на другой (например, темно-коричневый или серый цвет).
Добавляем новый цвет на рисунок. Пока еще желтая краска не высохла, набираем на кисточку оранжевую краску и наносим ее на деревья вдалеке и на само поле.
При смешивании оранжевой краски с желтой краской, получим еще один оттенок. Кусты на переднем плане старайтесь рисовать вертикальными или произвольными (но не горизонтальными) линиями, чтобы передать форму веток.
Начинаем работать с зеленым цветом. Светлые участки на холмах рисуем травяной зеленой, более темной краской намечаем участки поля, которые находятся в тени. Можно добавить другой оттенок, смешивая зеленую краску с коричневой.
Смотрим на линию горизонта.
Лес почти черный, ведь в том месте уже стало темно. Поэтому берем темно-зеленую краску, добавляем к ней немного черной и рисуем лес вдалеке. Осторожно обводим деревья, которые мы нарисовали раньше.
Пока краска не высохла, у самого горизонта лес делаем еще темнее.
Отдельные деревья на холмах справа рисуем зеленым цветом с добавлением коричневого цвета. Намечаем склоны холмов, используя коричневую краску.
Теперь нарисуем поле. Для этого берем желтую краску, снова добавляем к ней коричневую в разных пропорциях и показываем, где растет трава.
Для травы в тени в эту смесь добавляем больше коричневого оттенка, для более светлых мест набираем на кисточку больше желтой краски. Столбы обрисовываем очень аккуратно, стараясь не выходить за линии.
Смесью оранжевой и желтой краски рисуем листья на кустах. Тонкой и почти сухой кисточкой проводим вертикальные линии коричневого цвета, смешанного с красным. Это будут ветки кустов на переднем плане.
На рисунке кое-где проглядывают белые пятна, их можно пока оставить, не закрашивая слишком тщательно белую бумагу.
Если краска высохла, начинаем рисовать столбы. К белой краске добавим совсем немного желтой или коричневой и осторожно нарисуем полоски между двумя вертикальными линиями. Делаем это так, чтобы краска оставалась внутри и не вытекала за пределы этих линий.
Если сделать это до того, как трава на поле высохнет, то текучесть акварельных красок сыграет с нами злую шутку. Проще говоря, мы увидим на своем рисунке кляксы неопределенной формы. А их будет очень сложно замаскировать. Поэтому при работе с акварелью, главное – не торопиться.
Смесью оранжевой и коричневой краски с добавлением желтой, окрашиваем участки поля на вершинах небольших холмов и там, где на склонах трава совсем пожухла.
Набираем на кисточку оранжевую краску и ставим точки среди веток кустов на переднем плане. К оранжевой краске добавляем красную краску и рисуем листочки другого цвета. Можно поставить просто коричневые точки, это будут почти сухие листья.
Деревья на горизонте уже высохли, поэтому пора начинать рисовать небо, по которому расползлась грозовая туча.
Начнем с того, что возьмем толстую кисточку, наберем голубую краску и проведем несколько линий справа. Это остался последний кусочек голубого неба, около него окрасим небо смесью белой краски и капли черной.
Для того чтобы нарисовать тучу, мы смешает темно-синюю краску с фиолетовой и черной.
Обязательно рисуем толстой кисточкой, нам нужно накладывать краску круговыми движениями, чтобы передать форму облаков. Продолжаем работать над небом, делая смесь красок все более темной, ведь около самого леса туча почти черная.
Когда вы будете рисовать грозовые облака, накладывая слои краски и меняя оттенки, то в какой-то момент получится, что краски стало слишком много, а бумага намокла.
Мы сделаем следующее: обычной бумажной салфеткой, смятой в руке, снимем лишнюю краску. И не просто снимем, а нанесем этим определенный рисунок.
Просто прикладываем салфетку и слегка нажимаем, меняя направление.
Тогда после высыхания красок на нашей картине по небу поплывут настоящие облака, которые клубятся и грохочут над полем.
Пока сохнет небо, обратимся к переднему плану и нарисуем еще немного листьев на кустах.
Просто ставим тонкой кисточкой небольшие точки, стараясь держать кисточку вертикально. Точки могут быть разных оттенков: от желтого цвета до красного.
Небо уже высохло, облака приобрели нужную нам форму, поэтому мы добавляем цвета. Для этого нам пригодится тонкая кисточка и синяя краска.
Рисуем небольшие участки синего цвета или фиолетового, ведь это только кажется, что грозовая туча черная.
Если присмотреться, облака всегда разные, от серого цвета до фиолетового.
Старайтесь делать кисточкой круговые движения.
Смотрим на наш рисунок, теперь нам осталось только подправить поле в тех местах, где еще проглядывает белая бумага.
Закрашиваем траву разными оттенками, дадим краске высохнуть и вот, наша картина готова!
У нас получился очень красивый пейзаж, в этом уроке мы нарисовали поле, над которым нависла грозовая туча. Солнце еще светит, но над лесом темные облака сгущаются, и совсем скоро обрушится настоящий ливень.
Мы использовали контрастные тона, простую бумажную салфетку и научились передавать форму облаков. В следующем уроке мы нарисуем лес и красивый грот над озером с темной водой.
Смотрите другие интересные уроки рисования:
Пейзаж.Карибское море
Сочные фрукты в саду
Крымский пейзаж
Арбуз акварелью
Горный пейзаж. Зеркальное отражение
Тюльпаны, воск и краски
www.art-planets.com
все, что нужно знать начинающим художникам
Акварельные пейзажи – это не только красиво, но и познавательно. Пейзажи, которые вы рисуете, могут быть выполнены в разных техниках, а во время рисования вы обязательно испытаете положительные эмоции, ведь рисование акварелью успокаивает и помогает сосредоточиться. Фото акварельных пейзажей часто появляются в группах в соцсетях, но не хотелось ли вам узнать их секрет?
Что нужно знать о рисовании акварелью?
При рисовании акварельных пейзажей вам необходимо помнить, что акварель – это работа со слоями, акварель легко можно испортить, не дав просохнуть каждому слою, добавив слишком много цвета или воды. При рисовании акварелью новые слои смешиваются с предыдущими слоями из-за того, что материал полупрозрачный.
Помните, что предметы, которые находятся вблизи от вас, необходимо прописывать ярче, чем фон, – он должен оставаться светлым и бледным. Сперва прописывается фон, и только после просыхания каждого слоя, детали делаются более четкими и яркими.
Какие кисти и бумагу использовать?
Используйте кисти для рисования акварелью, сделанные из натурального ворса, например пони или белки. Лучшим ворсом для прописки мелких деталей является колонок, он более упругий, и им легче проводить точные мазки. Постарайтесь не допускать ошибок, приступая к акварельным пейзажам. Набор кистей для начала рисования акварелью может быть минимальным, но обязательно купите кисти нескольких размеров – широкую № 6-7 и несколько тонких № 2-3. Если вы сразу знаете, что будете прописывать мелкие детали, берите качественную кисть № 0-1.
Для того чтобы избежать ошибок, берите сразу качественную бумагу, предназначенную для рисования акварелью, – она плотная и шероховатая, следовательно, будет отлично впитывать краску и воду, не становясь от этого волнистой. При этом не обязательно покупать дорогую бумагу! Для начала можно взять самую обычную бумагу для акварели, которая продается поштучно в художественных магазинах. Обязательно тренируйтесь в рисовании акварельных пейзажей снова и снова, практикуйтесь в рисовании как можно чаще, и совсем скоро вы увидите, как сильно преобразились ваши способности.
Как рисовать пейзаж?
Акварельные пейзажи для начинающих – это лучший способ практики в акварельной технике. Они рисуются интересно, и для них необходимо использовать не так много красок – ведь при смешивании двух-трех цветов в итоге получается новый. Постарайтесь не использовать темные, мрачные цвета. Черный цвет в акварели необходим только при прорисовке финальных деталей, а вот при смешивании цветов лучше его не использовать.
Сначала сделайте композицию пейзажа – определите, что и где вы будете рисовать. Затем беритесь за карандаш (желательно взять мягкий – 2В) и легкими штрихами, еле касаясь бумаги, наметьте границы и предметы.
Прорисуйте фон, хорошо разбавив краску с водой, добиваясь эффекта легкости. Не забывайте часто менять воду в баночке, иначе цвета со временем станут грязными. Пейзаж начинайте рисовать с неба, широкими мазками с помощью кисти № 6, 7 или 8. Обязательно держите рисунок под небольшим углом, не полностью горизонтально, чтобы краска красиво стекала вниз. Давайте просохнуть каждому слою перед нанесением нового. С каждым новым слоем делайте прорисовку более четкой и яркой.
fb.ru
Пейзаж акварелью по мокрому. Видео-урок
Недавно на просторах интернета мне встретились замечательные и очень простые акварельные пейзажи. К сожалению я не знаю их автора, но они очень легкие в исполнении и при этом эффектно смотрятся. Поэтому я решила записать для вас небольшой видео-урок и показать как можно нарисовать такие работы. Они выполняются по мокрой бумаге, что дает эффект размытых краев и вливания одного цвета в другой. А после просыхания фонового слоя нужно всего лишь включить в рисунок несколько деталей.
Для работы нам понадобится акварельная бумага формата А4. Если у вас отдельные листы, то лучше их прикреплять к планшету малярным скотчем, если же вы используете акварельную склейку, то листы в ней уже закреплены, можно работать не отделяя лист. Также нам понадобится набор акварельных красок; пара беличьих кисточек – одну покрупнее для фона и более мелкую для завершающих деталей; емкость с водой; палитра и тряпочка для протирания кистей. Посмотрите видео и попробуйте нарисовать этот замечательный пейзаж, это займет у вас всего 15-20 минут.
Вот такой пейзаж получился в итоге у меня:
Попробуйте выполнить другие работы в таком же стиле.
Метки: акварель, видео, видео-уроки рисования, живопись, начинающим, пейзаж, уроки рисования
Смотрите также:
izotika.ru
